La reconocida artista brasileña será protagonista de la temporada de invierno 2026/27 de Aspen One, con una intervención monumental en la estación Silver Queen y cinco de sus obras convertidas en piezas coleccionables en los boletos de los medios de ascenso.
Stella Maris Haus, The Post FMGN Press, Cultura & Turismo
Después de más de dos décadas transformando los boletos de sus medios de ascenso en pequeñas piezas de arte, Aspen One anunció que la artista brasileña Beatriz Milhazes será la protagonista de la temporada de invierno 2026/27 de Art in Unexpected Places (ArtUP), el programa que lleva el arte contemporáneo a espacios cotidianos dentro de Aspen Snowmass.
La propuesta tendrá dos escenarios principales. Por un lado, Milhazes realizará una intervención artística de gran escala en la estación de la góndola Silver Queen, en la base de Aspen Mountain. Por otro, cinco obras de su trayectoria en pintura y serigrafía serán incorporadas a los boletos de los medios de ascenso y pases de temporada, convirtiéndolos en piezas coleccionables.
Las obras seleccionadas son Flip Flop (2010), Rosa Branca no Centro (1997), A Prata e o Ouro (1997/98), Bossinha (2011) y Belezinha (2011).
La intervención en Silver Queen permanecerá durante toda la temporada y transformará las fachadas de la estación mediante vinilos transparentes y translúcidos de diferentes colores, diseñados especialmente para los cristales y ventanas del edificio. El resultado será un gran collage visual inspirado en el efecto de los vitrales, que acompañará a los visitantes desde el momento de su llegada a Aspen Mountain.
“El trabajo de Beatriz Milhazes es una expresión perfecta de lo que ArtUP representa y apoya, con la filosofía Aspen Idea como eje”, señaló Dave Tanner, presidente y CEO de Aspen One. Según explicó, el uso de colores vibrantes, ritmos y energía característico de la artista permite construir un lenguaje universal capaz de conectar con visitantes de diferentes culturas.
Para Milhazes, la intervención también representa una oportunidad para explorar el vínculo entre arte, naturaleza y experiencia humana.
“El arte habla de la vida y de la naturaleza. El mundo necesita poesía y belleza más que nunca; no una belleza cosmética, sino una que cree una conexión espiritual”, expresó la artista. Su expectativa es que quienes visiten Aspen Snowmass puedan experimentar algo más profundo en un espacio donde el arte y la naturaleza conviven.
Una artista brasileña con presencia internacional
Nacida en Río de Janeiro en 1960, Beatriz Milhazes comenzó sus estudios de arte en 1980 en la EAV – Parque Lage, una de las instituciones artísticas más importantes de Brasil, donde permaneció hasta 1983. Entre 1986 y 1996 también desarrolló allí tareas docentes y programas vinculados con el área de pintura.
Su trayectoria la convirtió en una de las figuras más reconocidas del arte brasileño contemporáneo. Participó en exposiciones y bienales internacionales como Carnegie International, la Bienal de São Paulo, la Bienal de Shanghái y la Bienal de Venecia, donde volvió a participar en 2024.
Su obra se caracteriza por composiciones complejas construidas a partir de círculos, formas orgánicas, patrones superpuestos y una utilización particularmente intensa del color. En su producción confluyen referencias a la arquitectura barroca brasileña, la cultura popular, la geometría y los ciclos de la naturaleza.
Esa combinación encuentra un particular punto de encuentro con el paisaje y la cultura de montaña de Aspen, donde las estaciones y sus cambios forman parte esencial de la experiencia.
Representada por Pace Gallery, Milhazes también ha desarrollado numerosos proyectos de escala monumental en espacios públicos. Su obra ha sido presentada en instituciones como la Pinacoteca de São Paulo, Fondation Cartier de París, Fondation Beyeler de Basilea, MALBA de Buenos Aires, Pérez Art Museum de Miami, MASP de São Paulo, Long Museum de Shanghái, Turner Contemporary, Tate St Ives y el Solomon R. Guggenheim Museum de Nueva York.
En 2025, el Guggenheim presentó la primera exposición individual de una artista brasileña en la institución. Su trabajo también integra colecciones de importantes museos internacionales, entre ellos MoMA y el Guggenheim de Nueva York, MASP y MALBA, el 21st Century Museum of Contemporary Art de Kanazawa, Fondation Beyeler, Centre Georges Pompidou y Tate Modern.
“Estamos encantados de que Beatriz Milhazes, una de las artistas contemporáneas más importantes de la actualidad, forme parte del programa ArtUP de Aspen One”, afirmó Marc Glimcher, presidente y CEO de Pace Gallery.
El ejecutivo destacó además la capacidad de Milhazes para trasladar su lenguaje pictórico a grandes intervenciones públicas, una práctica que desarrolló durante más de dos décadas en ciudades como São Paulo, Viena y París, además de proyectos en la isla japonesa de Inujima.
Aspen, entre la montaña y el arte
La incorporación de Milhazes se inscribe en una relación histórica entre Aspen y las artes. Desde hace décadas, la ciudad es reconocida internacionalmente por su actividad cultural y por una concepción que busca integrar el arte a la vida cotidiana.
Esa filosofía, conocida como Aspen Idea, propone generar conexiones entre las personas y fortalecer la comunidad a través del arte, la cultura y el intercambio de ideas.
El programa ArtUP representa una extensión de ese concepto al ámbito de las actividades de montaña. En lugar de limitar el arte a museos o galerías, busca incorporarlo a espacios inesperados y convertirlo en parte de la experiencia diaria de quienes visitan Aspen Snowmass.
Durante el invierno 2026/27, esa experiencia tendrá el sello inconfundible de Beatriz Milhazes: una combinación de color, movimiento, formas y energía que llegará tanto a la monumental arquitectura de Silver Queen como a un objeto tan cotidiano para un esquiador como su boleto de ascenso.
